Les Rencontres Constellations de Metz

2026 marque un tournant pour le festival international Constellations de Metz. Une dixième édition qui donne rendez-vous à la croisée de l’espace public, des arts urbains et des cultures numériques, devenu une référence, localement et internationalement.

Cette décennie passée invite donc à questionner et mesurer l’impact du festival, en premier lieu pour les artistes et les structures partenaires. Paradoxalement, alors que le secteur des cultures numérique semble arriver à une forme de maturité, le contexte économique de la culture se fragilise. Dès lors, une question s’impose : comment consolider les acquis et accompagner la création artistique de demain.

Ces rencontres invitent à questionner les pratiques artistiques, à s'inspirer d’initiatives de pairs et à imaginer de nouveaux horizons. Nous y parlons de programmes d’accompagnement, de résidences, de liberté de création, de collaboration européenne et de modèles économiques.

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DÉROULÉ DE LA JOURNÉE

Animation de la journée : Céline Berthoumieux & Adrien Cornelissen

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8h30 - Accueil café

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9h - Introduction de la journée

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9h30 - 10 ans de création en espace public, quel chemin parcouru ?

Retour sur dix éditions d'un festival hors norme qui a fait de l'espace public un terrain d’expérimentation et de réappropriation artistique. Comment les enjeux de création ont-ils évolué au fil des éditions ? Quels moments ont marqué les esprits et redéfini les usages de la ville ? À travers souvenirs et analyses, ce temps invite à regarder le chemin parcouru… pour mieux imaginer les dix prochaines années.

• Myriama Idir, commissaire
• Jérémie Bellot, commissaire
• Philippe Brunella, Adjoint au Maire délégué à la culture, au patrimoine, aux métiers d'art, aux cultes et à la laïcité
• Kogaone, artiste (art urbain)
• Olivier Ratsi (art numérique)

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10h15 - Accompagner et former les jeunes pousses du territoire

Festival d’envergure internationale, Constellations prend d’abord racine dans un écosystème territorial où l’émergence artistique se construit collectivement. Au cœur de cette dynamique, les écoles d’art forment les artistes de demain, entre expérimentation en espace public et exploration des environnements numériques. Comment prépare-t-on ces futur·es professionnel·les ? Et comment des initiatives comme le Prix Nova, impulsé par la Drac, permettent de visibiliser les nouveaux talents issus des écoles du Grand-Est ?  Témoignages d'artistes, de responsables pédagogiques, et d’acteurs engagés dans les politiques culturelles.

En partenariat et avec le soutien de la DRAC Grand Est.

• La bureau du dessin - Vanessa Gandar, directrice Galerie Octave Cowbell
• ESAL (Metz-Epinal) - Chiara Vecchiarelli, directrice - Loic Lusnia (artiste)
• La Hear (Mulhouse / Strasbourg) - Stéphane Sauzedde, directeur - Simon Lazarus (artiste)
• DRAC - Carole Bisenius-Penin, Conseillère Enseignement Supérieur Recherche Culture (ESRC)

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11h - Collaboration transfrontalière, l'union fait la force

Présentation du programme de résidence transfrontalière GRACE à travers les pitchs d’artistes lauréats, et de CinEuro, un programme transfrontalier, dédié aux politiques cinématographiques et audiovisuelles à l’échelle européenne. Entre circulation des idées et expériences partagées, une chose est certaine : la  structuration du secteur des arts numériques et des arts urbains passe par la force du collectif.

• Amélie Samson, artiste
• Minuit 47, artiste
• Sara Lamine, artiste (projet QuattroWall)
• Mélanie Rivière-Thimothée, chargée de mission - Interreg Grande Région, CinEuro Film Lab
• Delphine Jenart, KIKK ASBL cultural and creatives industry ecosystem coordinator, pour la Grande Région Créative

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11h25 - Pause

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11h40 - Liberté de création, un droit en danger

Inscrite dans le droit français, la liberté de création est régulièrement mise à mal. Mais de quoi parle-t-on vraiment ? Où se situent ses limites, et comment en garantir l’exercice, notamment dans l’espace public ? À l’heure où les censures publiques resurgissent (et donc avec les phénomènes d’autocensure), cette rencontre interroge les tensions à l’œuvre dans la création urbaine et numérique. Défendre la liberté de créer, c’est aussi la faire vivre.

• Vidéo introductive : Observatoire de la Liberté de Création
• Patrick Thil, Conseiller départemental
• Monkey Birds, duo d'artistes
• Juliette Bibasse (Solar Lab et Studio Lemercier) - commissaire et directrice artistique

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12h30 - Déjeuner

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13h30 - Sessions "work in progress"

Présentation d'œuvres en cours de création. Rencontre avec les artistes sur inscription.

Avec les lauréats de l’Appel à projet “Résidence transfrontalière d’arts numériques et multimédia”:

• Parasites, par Amélie Samson (FR)‍
• Aura, par Minuit 47 : Benjamin Gabriel (FR/LU) & Victor Paredes (FR)

Et :

• ‍Contemplations, par La Bordée (FR)

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14h30 - Sessions participatives (au choix)

Portrait robot du pôle de création du Grand Est

La Région Grand Est ambitionne de devenir un pôle pour la création en environnement numérique, dans le sillage des premiers pôles initiés en 2025. Mais à quoi pourrait ressembler ce futur pôle ? Quelles singularités porter, quels acteurs rassembler ? Entre structuration d’un écosystème et choix de méthodes, cette rencontre esquisse collectivement les contours de ce projet structurant.

• Géraldine Taillandier (St-Ex), Directrice Saint-Ex Reims
• Céline Berthoumieux, délégué général réseau HACNUM
• Gautier Raguenaud, Reponsable du développement, Bliiida
• Gaetan Gromer, Directeur artistique, Les Ensembles 2.2

Et si on imaginait le festival du futur ?

Historiquement, les festivals d’arts numériques ont été des laboratoires essentiels pour l’émergence des formes numériques. Aujourd’hui, alors que de nouveaux lieux de diffusion apparaissent, comment réinventer le rôle des festivals ? Auront-ils toujours la même place demain ? Cette session participative ouvre le débat sur les modèles économiques, les modes de gouvernance et les futurs possibles.

• Romain Tamayo, Project Manager Fête des Lumières, Lyon
• Lena Neyen, Chargée de projets de coopération internationale & Point Focal Villes Créatives de l'UNESCO

Créer dans l’espace public : ce qui est autorisé… et ce qui ne l’est pas

La création dans l’espace public est encadrée par des règles des architectes des bâtiments de France souvent mal connues par les artistes. Mais comment cela fonctionne-t-il réellement ? Rien ne vaut le dialogue pour mieux saisir les contraintes, les responsabilités et les points de vue de chacun.

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16h - Pause

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16h10 - Au choix

Lumière sur les récits : le mapping qui engage les jeunes !

Le vidéo mapping transforme l’espace public en un support narratif et artistique. Ce panel rassemble des professionnels de la Grande Région autour d’un enjeu stratégique : mettre la narration au service de la transmission des connaissances, en mobilisant l’émotion pour toucher et engager un public jeune, entre innovation, créativité et liberté d’expression.

• Modération : Correspondances Digitales

Retours d'expérience

Ici, pas de mode d’emploi ni de recette toute faite. Simplement des professionnel·les qui partagent ce qu’ils et elles ont réellement expérimenté, sur des sujets variés et très concrets. Des réussites, des doutes, parfois des détours. Car ce sont souvent les pairs qui en parlent le mieux.

• Développer une stratégie de financement à l'échelle européenne
  
  • Avec : Les Ensembles 2.2
• Résidence transfrontalière : partage des bonnes pratiques
  
  • Avec : Les partenaires du projet Interreg GRACE "Résidence transfrontalière d'arts numériques et multimédia"
  • Yves Conrardy, Responsable programmes socioculturel et événementiel, Rotondes (Luxembourg)
  • Lila Raulot, Coordinatrice des projets internationaux et de développement et Point Focal Villes Créatives de l’UNESCO, Ville de Metz
  • Gautier Raguenaud, Responsable du développement, Bliiiida (Metz)
  • Amélie Samson, Artiste
  • Minuit 47, Benjamin Gabriel & Victor Paredes

Structurer et professionnaliser une activité culturelle et artistique

Du pilotage de projet à la communication en passant par l'administratif et le marketing, coup de projecteur sur le back office de la création. Un échange sans phobie ni concession sur les besoins et les astuces de la bonne structuration de projets et de la professionnalisation des carrières artistiques avec les témoignages de 3 alumni de l'Incubateur fluxus.

• Fabrice Jallet, Responsable de l'accompagnement et de l'incubateur fluxus, Bliiida
• Avec : Alumni fluxus
  
  • Gladys Bourdon, Artiste
  • Jérôme Moulin, artiste, collectif Puzzlll
  • Titi Etlicher & Damien Becret, Innerverse

17h - Sessions "work in progress"

Présentation d'œuvres en cours de création. Rencontre avec les artistes sur inscription.

Avec les lauréats de l’Appel à projet “Résidence transfrontalière d’arts numériques et multimédia”:

• Parasites, par Amélie Samson (FR)‍
• Aura, par Minuit 47 : Benjamin Gabriel (FR/LU) & Victor Paredes (FR)

Et :

• ‍Contemplations, par La Bordée (FR)

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Ces rencontres sont développées dans le cadre du projet GRACE dédié à la généralisation de l’éducation artistique à tous les habitants de la Grande Région et soutenu financièrement par le programme Interreg Grande Région 2021 – 2027 de l’Union européenne.